Os
húngaros do século XX tem uma triste história em sua pátria, porém construíram uma
bela história no Brasil, e entre seus legados esta a produção artística.
Após
a 1º Guerra Mundial a Hungria foi divida, perdendo 2/3 de seu território para
formação de novos países como Romênia, Eslováquia, Ucrânia, Servia, Áustria e Eslovênia,
muitos dos húngaros que da noite para o dia perderam sua pátria, decidiram
migrar para outros países, o Brasil se fazia um boa opção, pois o cultivo do
café estava em seu auge, sendo assim seguramente encontrariam trabalho no
campo, porém ao chegarem a vida no campo não se tornou tão favorável aos
migrantes fazendo que formassem vilas nas cidades, onde se estabeleceram tranquilamente
até a Segunda Guerra Mundial. Como a Hungria lutou no lado oposto ao Brasil na
Segunda Guerra Mundial houveram várias represarias a estas comunidades, como a
proibição do uso e ensino do idioma húngaro ou qualquer manifestação cultural.
No
fim da Segunda Guerra Mundial o comunismo se instalou na Hungria, um governo
duro e sangrento dominado pela União Soviética que agiu com severas represálias
contra os agricultores, empresários e contra a Igreja, ou seja, tudo que
pudesse ir contra a ideologia comunista. Em 23 de Outubro de 1952 os Húngaros
se revoltam contra o governo comunista, pedindo maior liberdade. Contra esta
revolta as tropas soviéticas invadem a Hungria e em quatro de Novembro de 1956
mataram e prenderam uma grande quantidade de pessoas, ou seja, o fracasso da
revolta contra o comunismo, fez com que um bom número de intelectuais,
escritores e artistas se retirassem da Hungria, muitos destes vieram ao Brasil.
Um
destes migrantes foi o artista Bálint Fehérkuty
(Hungria, 05/11/1923 – São Paulo Paulo, 30/03/1977), sendo perseguido na
Hungria, foi deportado a um campo de concentração comunista na Sibéria, de onde
conseguiu fugir para o Brasil, sendo acolhido pela comunidade húngara,
trabalhou como design de objetos e arquiteto e nos legou mais de meia centena
de obras de arte conhecidas, algumas participantes de importantes mostras de
arte no Brasil, como I Bienal de São Paulo em 1951 (imagem 1), XXXIII Salão
Paulista de Belas Artes em 1968.
Sendo um artista múltiplo podemos dividir suas obras entre:
pintura em aquarela (Imagem 2); pintura em têmpera (Imagem 3); lápis sobre
papel (Imagem 4); Esculturas em pedra (Imagem 5) e cerâmica (Imagem 6);
coloridos vitrais (Imagem 7);esculturas que combinam a técnica de vitrais com
madeira(Imagem 8) e mosaicos (Imagem 9).
Muitas de suas obras são de caráter religioso retratando
passagens das sagradas escrituras (Imagem 10), figuras de Cristo (Imagem 11) ou
da Mãe de Deus (Imagem 12); entretanto encontramos ainda gravuras de rostos e
figuras humanas (Imagem 13); projetos de mobiliários (Imagem 14) e belas
paisagens (Imagem 15).
Entre os anos de 1966 e 1971 este artista foi convidado pelos
frades carmelitas a ir à cidade de
Paranavaí, onde ornou com suas obras as igrejas matriz das paróquias São
Sebastião (hoje Santuário do Carmo) e Nossa Senhora das Graças, bem como deixou
obras nos Conventos Carmelitas de Paranavaí e Graciosa.
Hoje suas obras se fazem catalogadas e conservadas no Museu
da Abadia de São Geraldo no Jardim Colombo em São Paulo, e nas Igrejas e
Conventos de Paranavaí e Graciosa.
As
obras de Bálint não representam simplesmente formas, estilos, técnicas, mas sim
marcas históricas que descrevem não só o representado mais ainda o artista, bem
como sua história e a história de seu povo, marcam lugares singulares, que
devido à importância se fizeram dignos de receber tais obras, para que pela
posteridade pudessem ser admiradas e interpretadas das mais diversas formas.
Frei Tiago Correia O.Carm. [3]
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